Ihr künstlerisches Schaffen bewegt sich im Spannungsfeld zwischen Intuition und Präzision. Ausgangspunkt sind abstrakte Kompositionen, die sie mit unterschiedlichen Materialien verdichtet und zu eigenständigen Bildräumen formt. Dem freien, intuitiven Prozess stellt sie realistische Motive gegenüber, die in altmeisterlicher Öl-Lasurtechnik oder im Spontalrealismus in Mischtechnik entstehen.

Ein Ölgemälde in der Technik der alten Meister entsteht in einem langsamen, sorgfältigen Prozess über einen Zeitraum von drei bis sechs Monaten. In bis zu 20 fein aufgetragenen Lasurschichten entwickelt sich nach und nach die Tiefe, Leuchtkraft und Atmosphäre des Bildes.

Ganz anders die Spontanmalerei: Sie entsteht unmittelbar aus dem Moment heraus – intuitiv, frei und ohne lange Überarbeitung. Der erste Impuls, die Stimmung und das Gefühl des Augenblicks werden direkt auf die Leinwand übertragen und bleiben als wesentlicher Teil des Werkes sichtbar.

Beide Ebenen – das Unbewusste und das bewusst Gestaltete – verschmelzen zu einer Einheit, deren Tiefe sich oft erst bei genauerem Hinsehen offenbart.

In ihren Arbeiten thematisiert sie die Vielschichtigkeit gelebter Weiblichkeit und die emotionalen Spannungsfelder unserer Zeit: Unsicherheit und Stärke, Verletzlichkeit und Selbstbewusstsein. Auch unscheinbare Details des Alltags finden Eingang in die Werke – als stille Symbole für Dinge, die im Überfluss unserer Gegenwart leicht übersehen werden.

Dabei geht es nicht um Lautstärke oder Dramatik, sondern um eine subtile Intensität. Zarte Nuancen allein sind ihr zu wenig, rohe Strukturen zu hart – erst ihr Zusammenspiel erzeugt jene poetische Spannung, die ihre Arbeiten prägt.

Die Künstlerin ladet euch ein, diesen Dialog aufzunehmen, die Oberfläche zu durchdringen und verborgene Botschaften zu entdecken. Ihre Kunst lebt vom stillen Prozess des Schauens, Fühlens und Mitschwingens.